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【明报】从前只与钢琴为伴 藉新尝试「解结」 登台演戏 视障人生有选择
2025.08.19
【明报专讯】三十而立,三十亦带来困惑。视障艺术家李昇忆述30岁前两年不时感迷失,当时他以演奏及教琴为生,自觉因视力状况难以从事其他工作,人生彷彿除了钢琴,再无其他选择,经朋友开导才从「牛角尖」走出来,开始尝试不同艺术形式,近年参与戏剧演出,本周末将在尖沙嘴文化中心上演的《难听音乐会》饰演要角。从钢琴家到舞台剧演员,李昇说演戏令他更认识及接纳自己,「是帮我梳理自己,或者是在过程中尝试解开一些结」。   工作受限钻牛角尖 获朋友开导 37岁的李昇自小近视逾千度,15岁确诊先天视网膜色素病变,目前视力不足一成,视野收窄,只见到光影,隐约分辨到颜色。他自9岁学钢琴,一学入迷,专注古典音乐,开过演奏会,教过不少学生,音乐犹如其「灵魂伴侣」。   纵有灵魂伴侣,人生总有困惑时。30岁前那两年,李昇不时感迷失,碍于视力状况,自觉工作选择受限,很多视障者从事的客户服务、按摩工作又非心中所想。他渐渐觉得除钢琴之外,別无其他选择,「到最后钻牛角尖」。 从「牛角尖」走出来,全因朋友提醒他人生总有不同出路,「有时候就是这样,有些结突然因为有人说一句话就沒事了,很神奇」。回顾近年新尝试,他笑言全凭「境随心转」。   李昇说昔日视力较好时喜欢看书、看故事,但始终觉得演戏与他「有距离」,直至同为视障艺术家的哥哥李轩2013年参演音乐剧《音阶起跌》,令他觉得视障者也能演戏。学戏则始于2021年香港展能艺术会「迈艺」计划,由编作剧场开始认识戏剧,逐渐参与演出。 演奏演戏大不同 「困难但好玩」 香港展能艺术会主办的戏剧《难听音乐会》本周末在尖沙嘴文化中心剧场上演,故事讲述日落旅馆面临倒闭,尝试藉招牌演出扭转颓势,李昇饰演旅馆老闆。 演戏跟演奏有共通,亦有不同,李昇说剧场多变,对白、台位会变,演员互动也视乎讲对白时的语气、节奏及情感,有別于演奏在练习时可选定演奏方式。虽然不习惯,但他说「困难但几好玩」。   西九借场排练 大小相若熟习走位   以往参与戏剧演出,他遇过朋友出于好意尽量减少他在台上走动,但他倾向先尝试,做不到才修改。今次演出获西九文化区借出自由空间「细盒」排练,场内划出与真正演出场地大小相若的舞台,有助熟习走位。   李昇最初学演戏出于兴趣,慢慢发现要演得好和投入,无可避免要认识及了解自己,「其实是帮我梳理我自己,或者是在过程中尝试解开一些结」。   近年他视力持续转差,不时要重新适应,接纳自身变化不容易,再接纳他人帮忙更难,他解释或是不想被视为弱者,也可能怕打搞別人,然而这些「结」或多或少在戏剧世界逐渐解开,当排练时需要协助,他较愿意提出,「因为焦点不是放在自己,而是放在演出」。   从钢琴家到舞台剧演员,他说演戏的意义在于让他有多一个途径认识及接纳自己,「无论是音乐、做戏、人生阅歷,三件事对我来说是互相关连、互相推动」。李昇未来有意学独脚戏、栋笃笑,但不论艺术形式为何,他最重视始终是藉着演出与人连结,让观众有所感受、找到共鸣。   日期:2025年8月19日媒体:明报 按此连结细阅新闻
【明报】从前只与钢琴为伴 藉新尝试「解结」 登台演戏 视障人生有选择
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【自由时报】艺术共创无国界!双殊学生跨国融合创作展在葫芦墩文化中心
2025.08.12
〔记者欧素美/台中报导〕台中市葫芦墩文化中心与异起飞双殊教育中心合办「跨越分类与界限的友谊─双殊学生跨国融合创作展」,集结来自台湾、越南、柬埔寨、香港等地「双重殊异」学生的创作能量,展现一场前所未见的跨界艺术对话!这群孩子以艺术挥洒独特天赋,跨越学籍、国界与想像,展出至8月31日止。   葫芦墩文化中心表示,「双重殊异」意指同时具备资优及特教双重特质的孩子。资优教师赖盈秀基于双殊孩子在主流教育体系中时常被「遮蔽效应」掩盖,于2017年创立「异起飞——双殊教育中心」,今年首度以国际规模策画展览,让来自不同文化的学生们,从共同创作中连结彼此,藉以让大众体会,每一份与众不同的天赋,都值得被看见。   台湾双殊生卢玺文(左)及廖皇瑾(右),以「城市之光」为题,描绘出香港印象。(记者欧素美摄)   赖盈秀指出,这次展览主题为「城市之光」,进行资优生与双殊生的跨域创作,每一幅作品都是生命最真实的笔触。其中,《绿川街景》以台中绿川流域为主题,融合宫原眼科、台中公园、东协广场等城市地标,涵蕴台湾在地色彩与人文温度;《港边夜景》描绘淡水邮轮、101烟火、平溪天灯,两幅作品跨海集结60位香港特教学生,拼贴打造270公分巨幅日夜美景作品,展现两地城市面貌的交错流动。   作品《云中游龙—御风飞翔》,神龙飞翔于云端,象征双殊孩子勇敢翱翔的心志,並将于8月17日特別举办开幕式,邀请贵宾参与现场共创,「异,起飞」无限想像的艺术世界。   日期:2025年8月12日媒体:自由时报 按此连结细阅新闻
【自由时报】艺术共创无国界!双殊学生跨国融合创作展在葫芦墩文化中心
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【星岛日报】每日杂志‧人物志|聋人艺术家绘画中找回「自己」 盼社会更包容 让创作者发挥所长
2025.07.17
展能艺术家郑沛彣(Mary)从小失去听力,仅靠助听器听到微弱的声音,说话不清使她吃尽苦头,却无阻她探索世界的热情。她享受宁静,也爱作画,每当面对压力和失意,便会透过艺术梳理情绪;长大后发现自己从未正视身份认同所带来的不安,她一直在「聋人」和「听障」的身份间徘徊,终凭着一幅自画像找回「自己」。心态决定境界,Mary认为,只要坚持不懈,不介意別人的目光,外界总会感受到她对创作的热爱,期望社会更包容,让一众展能艺术家有更多机会,发挥所长。   近日,铜锣湾街头出现一幅以运动为主题的壁画,画内榄球员奋力抢分,挂着灿烂笑容;一位阳光女孩带着小跳步来到画前,正是「画中人」兼展能艺术家郑沛彣(Mary)。   全港有逾4.8万人听觉有困难,Mary双亲皆是聋人,明了失去听力的成长路崎岖,故安排她儿时同时入读主流及特殊幼稚园,打好基础,「妈妈以前读听障学校,长大后求学、求职也很难。」公公也努力教她说话,Mary习惯跟聋人及健听朋友相处,成功升读主流小学及中学。   然而,单凭助听器传来微弱的声音,Mary学习发音和咬字也有困难,让她吃尽苦头,「小学时我不敢说英文。」她指,同学不理解其状况,无奈老师同样未有从旁协助,每当众人轮流朗读文章时,老师会吁她不用朗读,其他同学随即取笑她,「可能他们觉得小孩不介意,其实我很介意。」   Mary画出一幅巨型的水母作品,记下被水母包围的感觉。   Mary近日首次获邀绘制运动主题壁画,表达正能量。   画笔代替声音诉说心声 每当有情绪无处抒发,Mary也拾起画笔,透过绘画梳理情绪。她笑言,小时候看卡通片《宠物小精灵》,家中更有图鑑,使她爱不释手,「我觉得它们很可爱,就画下来。」从稚嫩画功迈向成熟风格,再成为展能艺术家,她指,当中经歷无数的自我猜疑,幸好成功克服,修成正果。   「我觉得小时候的自己,不太理解自己的状况、困难和情绪。」儿时跟公公、婆婆同住,Mary觉得理所当然,未太察觉自己跟同学有异,直至升读高中及大专面对学业压力,家中背景却让她难以向亲朋诉说心声,「很难说出口,对外界而言,『听不到』就会有问题。」   她举例,其中一个艺术派系源自声音,艺术家会利用不同声音表达内心感受。她指,当时要撰写文字报告,同学会运用拟声词形容听到的声效,以及表达个人情感,该科老师吁她戴上助听器,把听到的声音描述出来,「但我听到的,到底跟常人有何不同?」她遂向不同同学请教,再结合自己所听到的,把感受写下来,幸好学科最后及格,「家人也帮不到我。」   为解开心结,Mary经常独自到访海洋公园纾压,「平日公园游人较少,十分宁静,感觉时间也停下来。」她犹爱欣赏水母在水中自由浮动,烦躁心情随即一扫而空,「牠们提醒我放慢生活。」随后,她画出一幅巨型的水母作品,记下被水母包围的感觉,至今记忆犹新。   Mary凭着一幅自画像找回「自己」。   「聋人」「听障」身份间徘徊 后来,大专时要交毕业作品,班主任希望其作品蜕变,「她说我的作品很美,但看不出『我』的感觉。」她直言,当刻不理解该句说话,十分惆怅,遂花了很多时间探讨自己,「我要找出自己是谁。」她发现,自己一直在「聋人」和「听障」的身份间徘徊,从未正视身份认同所带来的不安,「在別人眼中我是聋人,但我听到,又能说话,就如健听人士一样。」   小时候跟父母相处,Mary习惯了聋人的世界,但出外接触其他聋人,却被说是「听障」,「他们觉得聋人懂得手语,就应无法说话。」面对身份挣扎,Mary十分吃力,「一直跟別人解释我的情况,其实十分辛苦。」   于是,她尝试绘画自画像。她直言,以往常替別人作画,但甚少画自己,全因不想受別人注视;她把画作画得很美,无奈老师仍不满意,她便破坏五官的「美感」,不再关心黄金比例,「直接画出自己当下的感受。」   其自画像作品绘在形状不一的木板上,拼起来像一面破碎的镜子,反映其内心有不同面向。Mary分享,那时在学校工作室内埋头苦幹,有同学做木工创作,弃置多块木板,「我刚好沒带画簿,便向他借来作画。」该些木板未经打磨理,Mary沒有起稿,直接为木板涂上颜色,令其老师感到非常讶异,她亦觉得画作充满火花,「感觉跟木板连结了。」   Mary是一位榄球运动员,曾远赴阿根廷比赛。   身兼榄球运动员 她续说,创作时参考外国作品,发现美国有聋人大学把「聋」(Deaf)用作名词而非形容词,有特別寓意,更是一个身份认同。Mary说,该字打破她在香港生活多年的刻板印象,「外国包容不同聋人光谱,我第一次深入了解聋人的身份,也慢慢找到自己。」自此,Mary认定自己是聋人,也愿意跟別人解释为何自己听不到,却能说话,「每个人也有独特之处,最重要的是做回真实的自己。」   毕业后,Mary透过香港展能艺术会豁下社企「艺全人」,得到不同展现才能的机会。她难忘参与顶尖艺术品博览会「典亚艺博」,成功卖出画作,使她十分惊喜。她指,会场内名画林立,一度担心自己的风景画平平无奇,加上展期后段有颱风袭港,观众人数骤减,「我的作品置在较高位置,感觉较少人留意到。」结果,一位外国客人问职员借来椅子,站高后水平地细看其画作,最终买下作品,「有人如此欣赏画作,令我十分感动。」   艺术家身份以外,Mary也是一位榄球运动员,近日首次获邀绘制运动主题壁画,表达正能量。她补充,壁画邻近其球会,也有不少队友和教练住在附近,十分满足。   儘管成长路上曾遭遇挫折,Mary感恩自己能够遇上艺术,並透过绘画找回「自己」,「不要介意別人的目光,坚持做好自己,別人总会感受到我创作的心。」她盼望,社会能够更包容,给予展能艺术家更多机会,发挥所长。   中学遇外籍恩师 为学习路点明灯 除了微弱的声音,Mary配合看口型了解別人的说话。她感恩中学遇上一位细心的外籍英文老师,鼓励她学好英文,为其学习路途点起明灯。   外公耐性教导说话 「我不是所有发音也听到,但公公很有耐性教我。」Mary指,聋人的听力和音频因人而异,自己只能听到中低音域的声音,听不到高音,故每次婆婆打电话催促她回家吃饭,也无法答话,要由公公说明清楚,「公公所说的一定能听懂;他说话响亮,我也有样学样。」   然而,外界不会为Mary放慢语速,她感恩升中后遇上一位外籍英文老师Mcdonald,鼓励她学好英文,使她在学习路上不再孤单。她忆起,二人首次见面时十分害怕,「他很高大,蓝色眼睛,而我又不懂说英文。」该老师随即指着自己的名牌,称自己是「麦当奴」,缓减Mary的紧张感,並向她表达关怀,「他因为年纪大而听力退化,看到我戴上助听器,也指着自己耳朵,说自己也一样。」   直至中四,Mcdonald成为Mary的英文老师,鼓励她说好英文。Mary直言,当时既开心又不安,因为初中英文老师会一边教英文,一边用中文翻译,但那时只能用英文跟他沟通。结果,老师在第一堂课,特意准备详尽简报作自我介绍,直言希望帮助听力有困难的学生,及后也会在Mary默书时从旁协助,「每次朗读文章时发音不准,同学会取笑我,但老师想帮助我。」她直言,老师鼓励自己说话的举动,消除了她跟同学沟通的阴影,「直至现时,他仍是我最感激的老师。」 为运动员作画交友 榄球成沟通桥梁 Mary闲时会为不同运动员作画,更因而拓阔朋友圈,以艺术突破语言界限。 「榄球也是我跟外界沟通的桥梁。」早年,Mary曾远赴阿根廷参加世界聋人七人榄球比赛,及后迷上当地文化;当阿根廷队员来港参加七人榄球赛,她作画为球员打气,结果在街上偶遇球员,二人更交换联络,「他说从我的画作中,感受到我的诚意;沒想过能透过一幅画,认识到整队阿根廷队。」   以艺术突破语言限制 上月港足与印度比赛,她也有画下来,一位足球朋友转发其画作后,有港队球员向她表达谢意,进一步启发她把运动融入艺术创作,「希望透过我的画作,让其他人得知香港致力发展不同运动。」Mary认为,艺术可以突破语言限制,期望日后能与更多运动员交流。   日期:2025年7月17日媒体:星岛日报 按此连结细閲新闻  
【星岛日报】每日杂志‧人物志|聋人艺术家绘画中找回「自己」 盼社会更包容 让创作者发挥所长
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【Prestige】HSBC Celebrates 160th Anniversary with 18 Unique Murals Across Hong Kong (只供英文)
2025.07.09
日期:2025年7月9日媒体:Prestige   详情请参阅英文版
【Prestige】HSBC Celebrates 160th Anniversary with 18 Unique Murals Across Hong Kong (只供英文)
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【am730】艺术铺就香港共融温暖路
2025.07.08
香港回归祖国28年以来,在「一国两制」方针的坚实保障下,这座国际都会持续展现蓬勃活力与创新精神。在这段发展歷程中,对特殊需要群体的关爱与支援,成为香港社会进步的重要标志,而艺术更如同一道温暖光芒,照亮残疾人士融入社会、实现自我价值的道路。   国家对残疾人士的文化艺术权益高度重视,将推动残疾人士艺术发展视为促进社会共融的重要环节。在政策法规方面,《中华人民共和国残疾人保障法》为残疾人士参与文化艺术活动奠定了坚实的法律基础。在政策支援方面,国家将残疾人文化工作全面纳入国家公共文化服务体系,强调为残疾人士提供基本文化服务,以及为残疾人士艺术发展提供支援。鼓励社会各界参与残疾人文艺事业,为残疾人士的艺术创作、展示及交流创造有利条件。在实践层面,国家积极搭建各类平台,助力残疾艺术家展现才华。   回望香港,不少慈善机构积极努力与探索,体现出国家重视残疾人士艺术发展理念在地方的生动实践。例如香港展能艺术会,该机构一直秉持「艺术同参与,伤健共展能」的宗旨,坚信艺术面前人人平等,每个人都拥有与生俱来的艺术潜能。多年来,其活跃于艺术领域,凭藉自身影响力,联动社会各界资源,开展一系列特色鲜明、意义深远的艺术活动,吸引众多怀揣艺术梦想的残疾人士积极参与,推动艺术成果转化与探索多元化的共融艺术形式。   从国家层面的政策引领,到香港本地机构的积极实践,一条推动残疾人士艺术发展的清晰脉络清晰可见。国家的支援为香港提供广阔的发展方向与资源保障,而香港展能艺术会等慈善机构的探索,则丰富了残疾人士艺术发展的实践路径。期望在国家政策的持续助力下,香港社会各界能继续为香港残疾人士艺术事业注入持续动力,为香港社会的繁荣发展增添更多温暖与色彩,携手共绘更加绚丽多彩的共融新篇章。   日期:2025年7月8日媒体:am730 按此连结细閲新闻
【am730】艺术铺就香港共融温暖路
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【文匯报】艺术无界限!听障艺术家 全新壁画点亮铜锣湾
2025.07.03
郑沛彣   唐咏然与壁画《昔日铜锣湾街景》   艺术本身就是一种语言,这种语言能够打破现实世界的隔阂,跨越国度甚至生死,区区一点听力障碍,当然不在话下。两位听力与说话都有障碍的艺术人,用小小的画笔,将自己所思所感描绘下来,回馈社会的善意,丰富了自己的人生,也带给这个世界一个个温暖的角落。   ●文、摄:香港文匯报记者 胡茜 手语翻译:月英   近年来,随着各界的关注与科技的发展,对于残疾人士来说,共融社会早已不是遥远的愿景,以己所长发挥所能,更是常见。艺全人是香港展能艺术会成立的社会企业,是一个推动香港展能艺术长远发展,及争取展能艺术家与各界人士合作的平台,达至社会共融,艺术共享。   适逢恒隆65周年,邀得两位本地展能艺术家,以自身经歷及铜锣湾的发展点滴,创作出两幅大型壁画,为铜锣湾食街添上充满香港文化特色的艺术氛围。两幅作品一幅是由听力受损的艺术家唐咏然,以铜锣湾昔日的风貌和变迁为题材,包括曾是着名地标的「大丸」与「松坂屋」,所创作出的《昔日铜锣湾街景》;另一幅则是《Shine Bright!动起来!》,由近乎完全失去听力的郑沛彣创作。   「无声天使」唐咏然乐观坚韧尽显纸上 唐咏然为平面设计师、插画家和自由艺术工作者。听力损失並沒有阻止她发挥创作热情和追求她的艺术梦想。不便用言语表达的她,自小便靠绘画来表达内心深处的感受。咏然更透过画笔以细腻的方式记录香港旧风貌和时代的变迁。她积极参与艺术展览、比赛及活动,期望藉创作把共融的讯息推广至社会不同层面。   自5岁起,她便开始绘画,爱上这门艺术的原因在于绘画能让她接触美好的事物和大自然,激发她的创作灵感。对她来说,绘画是情感的抒发,也是探索更大世界的途径。小学的时候,逐渐发现自己丧失听觉能力,惟有转校去特殊学校继续求学,但她並未因此而放弃自己的理想。   2014年,她出版了个人绘本《无声天使的微笑》,並参演了由香港电台主办的舞台剧《能者舞台仲夏日》。《无声天使的微笑》绘本裏,不但有唐咏然的绘画作品,还配上了文字故事,书写的是她自己的亲身经歷,将坚韧乐观的态度尽显纸上。从那个时候起,她便与艺术结下不解之缘,决心专注从事设计,虽然已经获得了很多奖项,但她谦虚自称「还在学习中」。她希望自己的作品能散发活力,让观者感受到世界的美好,同时为社区及身边的人带来正能量。   以画记录城市变迁   是次作品《昔日铜锣湾街景》的灵感,来自她对旧日香港的印象,也出于她想将这座城市的歷史以自己的方式记录下来。虽然如今铜锣湾的旧日风貌已成为歷史,然而,时光的痕迹並未完全消逝。人们仍习惯使用旧称,例如乘小巴时喊的「大丸有落」。「大丸」曾是铜锣湾一座知名百货商场的名字,虽然早已成为过去,但这句简单的叫法却承载着无数人的回忆,在城市景色中悄悄传承着歷史。   唐咏然通过手语翻译月英「说」道:「因为知道铜锣湾及香港歷史这个主题,我便上网搜集资料,回想起不少童年记忆,同时找到与大众的共同记忆点。而这次创作壁画,与日常在纸面上画画有许多不同,比如要面对墙壁上的凹凸点,我将这个特色融合在作品中。」   时代虽不断变迁,但这座城市就像一本厚重的史书,每页都记录着不同的故事。透过探索和记录旧铜锣湾的建筑,那些隐藏在建筑中的故事、文化和生活方式便能被一一挖掘出来。记忆並不会因为建筑的倒塌、外貌的改变而消失,相反,它会在探索与记录中被重新唤醒,化作永恒,永远流淌在城市的文化长河之中。   郑沛彣用绘画宣扬香港体育   《Shine Bright!动起来!》则由近乎完全失去听力的郑沛彣创作,她以对榄球的热情及运动所带来的灵感,绘画出以三种不同运动为主题的佳作,色彩对比鲜明,充满张力。郑沛彣是一位土生土长的香港艺术家,专注于以绘画呈现内心世界。她的创作多以自身经歷为灵感,擅长描绘写实细緻的景物。2016年,沛彣入读香港知专设计学院,主修视觉艺术与文化。在学习过程中,她不断探索生命的意义,並通过艺术表达聋人在日常生活中的所思所想。   现年27岁的郑沛彣自小因为高烧导致双耳近乎全聋,这並未妨碍她努力丰富自己的生活。其实,郑沛彣能够读唇语,也能发出几乎准确的语言,日常与健听人士交流毫无障碍。性格乐观豁达的她与绘画艺术结下不解之缘。由于听力障碍,沛彣在语言表达上存在一定程度的不清晰,而绘画则成为她表达内心情感的有效媒介。她的成长经歷不仅成为创作的重要灵感来源,更为她的作品注入了独特而深刻的情感内涵。   《Shine Bright!动起来!》以多元运动为核心主题,运用鲜明强烈的色块与充满张力的动态,巧妙地呈现了运动所蕴含的力量感以及突破界限的无尽可能性。壁画内的每一处细节皆经过精心设计。壁画中的三位运动员分別呈现出不同运动项目的专业姿态。其中一位为榄球运动员,她躬身俯冲,手中紧紧握持榄球。这一角色设计绝非偶然,郑沛彣自幼双耳近乎全聋,在听力和语言表达方面均存有障碍,但这並未阻碍她在毕业后投身榄球运动。榄球运动已成为她生命中不可或缺的灵感泉源,记忆中那些在泥泞训练场上跌倒又重新站起的训练时光,那些与队友击掌时掌心相触的温暖与力量,此刻皆凝聚于这一身姿之上。   郑沛彣以运动为自己的「身」爱好,刺激多巴胺,十分有活力;又以绘画为「心」爱好,抒发情感。她认为,香港的运动环境是十分丰富的,也在世界上拿下过很多奖项与殊荣,她希望自己的小小力量能让大家看到运动的重要,未来也想要以运动与艺术结合,让所有人看到榄球运动的魅力。   日期:2025年7月3日媒体:文匯报 按此连结细閲新闻
【文匯报】艺术无界限!听障艺术家 全新壁画点亮铜锣湾
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